現(xiàn)代刻字藝術(shù)離不開書、刻、色、境這四個字，每一個字都有它的文化內(nèi)涵。刻字文化源遠流長，現(xiàn)代刻字藝術(shù)是傳統(tǒng)刻字的升華，有著中國漢字文化的基因，這也就是刻字藝術(shù)的書法屬性，即書的文化內(nèi)涵。首先作為現(xiàn)代刻字藝術(shù)中心的漢字字法必須是符合中國漢字書寫的準則以及書法審美標準的。也就是在刻字稿子設(shè)計時，是在不違反漢字書法的基礎(chǔ)上做平面構(gòu)成與立體構(gòu)成的理想設(shè)計。在書寫稿子時又要求作者自己按書法審美來完成刻字藝術(shù)的書法創(chuàng)作部分，方可過稿上稿到木板。書法本身就是一門藝術(shù)，刻字藝術(shù)有不可缺少的書法語言，書體一般以篆書為主，兼容正、草、隸書體，刻字作者首先要求是一個懂書法的書家。現(xiàn)代刻字藝術(shù)包含著漢字書法文化。
刻是對刻字書法的二度創(chuàng)作，是刻字藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段。以刻來完成對書法文字的立體化造型，以及對立體化書法文字表面肌理的藝術(shù)化處理。刻有法又有術(shù)，是刻字藝術(shù)的工藝屬性，它包含著雕塑元素。雕塑又是一門藝術(shù)，現(xiàn)代刻字藝術(shù)是文字浮雕，或者稱書法雕塑。刻字是有刀法的，它源于傳統(tǒng)刻字刀法，旁通木雕、篆刻刀法。一位有思想的刻字藝術(shù)家，一定有自己不同的刀法表現(xiàn)語言。一個門派的刻字藝術(shù)家，也一定有它共同而又獨特刀法表現(xiàn)特點。北派刻字擅用平口刀，直切文字邊緣，以平面構(gòu)成為主導，強化書法元素，三維立體以文字及文字筆畫疊加與字外木底立體藝術(shù)造型表現(xiàn)。南派刻字擅用圓口刀，兼用平口，不一定直切文字邊緣，以立體構(gòu)成為主導，強化雕塑元素，文字以及文字筆畫與字外一體三維立體造型表現(xiàn)。由于時代的不同，交流的頻繁南北派技法共用的刻字作品也越來越多，取長補短，近年出現(xiàn)了不少兼容南北派風格的優(yōu)秀作品。其主要表現(xiàn)在刀法的互相借鑒與立體造型互相影響。
色即現(xiàn)代刻字藝術(shù)的色彩。完成一件刻字藝術(shù)品的最后一道工序是設(shè)色，色彩是我們感知世界的基本視覺因素，色彩也是刻字藝術(shù)品給欣賞者的第一感觀。每種色彩都有自己的特性，給人以視覺上、感情上、意境上有不同的審美效應(yīng)，色彩與人們的生理心理機制緊密相關(guān)，同時還受著人們的審美觀與民族文化心理結(jié)構(gòu)的制約，所以對色彩的審美選擇是現(xiàn)代刻字藝術(shù)重要表現(xiàn)語言。因此刻字作品在色彩上要體現(xiàn)統(tǒng)一的主題風格。一是色調(diào)統(tǒng)一和諧。每件作品要表現(xiàn)一種基本色調(diào)，利用色調(diào)、色彩層次的變化追求藝術(shù)的變化和遞進，避免色調(diào)和色彩的不統(tǒng)一，即所謂色彩和諧。二是色彩深淺適度。要能彰顯木質(zhì)和刀痕的肌理表現(xiàn)，上色特別忌諱厚涂厚抹，不然會失去木質(zhì)紋理的本來面目以及表面刀痕肌理藝術(shù)要求。三是色調(diào)合理運用。根據(jù)主題選擇理想色調(diào)語言，創(chuàng)作出優(yōu)秀的視覺形象刻字佳作。色彩是刻字的美術(shù)屬性之一。
花崗巖門牌石刻字
武漢黃蠟石刻字
境就是刻字作品的意境。詩有境、畫有境，藝術(shù)作品的美體現(xiàn)在意境上，優(yōu)秀的現(xiàn)代刻字藝術(shù)品同樣也要向人展示其思想與意境。感情色彩是任何藝術(shù)的靈魂，一切表現(xiàn)語言為主題思想意境服務(wù)。境是技、藝的升華，技進乎道。
書、刻、色、境是現(xiàn)代刻字藝術(shù)的四個重要組成部分，缺一不可，沒有孰輕孰重的問題，只有在創(chuàng)作過程中的先后關(guān)系，以及作品的哪部分發(fā)揮理想不理想的問題。四個組成部分都有各自的文化內(nèi)涵，都有著中華民族傳統(tǒng)文化的深厚底蘊。現(xiàn)代刻字正是有了這些豐厚的文化內(nèi)涵才成為藝術(shù)，進入當代藝術(shù)領(lǐng)域。
在一錘錘的敲打中，在叮叮當當?shù)穆曧懼校谝粔K塊石渣飛舞中，一個個輪廓分明，線條流暢，筆力蒼勁的文字從堅硬的石頭中浮現(xiàn)出來，記錄了一段段歷史印記，指示出一個個秀山麗水的名字，跟中國的毛筆書法一樣，它能反映出一個時代的精神，留下一段永久的墨寶印記，這就是石頭刻字的魅力！
風水球
